Ai Weiwei, Magasin 3


Recension publicerad i Göteborgs-Posten 2012-02-12.

Den kinesiske konstnären och människorättsaktivisten Ai Weiwei har under de senaste åren omvandlats från framgångsrik yrkesman till storpolitisk angelägenhet och internationell symbol för yttrandefriheten. När Weiweis konst nu presenteras i Sverige är medierna på hugget. Många kameror och långa artiklar innan utställningen ens öppnats för allmänheten. Ai Weiwei fascinerar, i hans gestalt blir rapporteringen om Kinas omänskliga politik konkret. Belagd med reseförbud vinkar han till vernissagepubliken via Skype. Continue reading →

Konstkritik i Konstvärlden


Andrea Zittel, Wagon Station, 2005

Ett konstkritikuppdrag med recensioner av sex utställningar.
Publicerat i Konstvärlden nr 1, 2012.

Andrea Zittel, Lay of My Land, Magasin 3, 9 sept – 11 dec, 2011
Mojaveöknen och vardagslivet är två utgångspunkter för Andrea Zittels konstnärskap. När hon för tio år sedan bytte stadslivet mot vildmarken var syftet att skapa konst av sitt sätt att leva och att hitta en plats där hon på samma gång kunde arbeta och ställa ut. Zittel bor i ett hus byggt av containerplåt på en gjuten betongplatta. Det låter beklämmande men är raka motsatsen. Det eleganta och finurligt inredda hemmet bjuder in till många tankar om hur vi strukturerar vårt liv och regisserar oss själva. Zittels verk är olikartade men förbinds av en självklar logik som bottnar i det människan behöver för att fungera som en fysisk och själslig varelse. Continue reading →

Sophie Tottie, gränslös konst


Reportage publicerat i Konstvärlden nr 6, 2011.

– Det finns ett stort uttrycksmässigt spann mellan dina verk. Ser du en utvecklingslinje i din konst eller nalkas du varje projekt som om världen vore ny för dig?
– Jag vill vara ny inför varje verk. Drivkraften är att det märke jag gör ska skapa en upplevelse som varken jag eller någon annan varit med om. Jag arbetar i en tradition som handlar om materialens uttrycksfullhet och rör mig i gränslandet mellan abstraktion och fiktion. Continue reading →

Pipilotti Rist, Nathalie Djurberg, London


Pipilotti Rist, Eyeball Massage, Hayward Gallery.
Nathalie Djurberg, World of Glass, Camden Art Centre.

Recension publicerad 2011-11-14 i Aftonbladet.
I London kan man just nu se stora utställningar av två videokonstnärer. Pipilotti Rist och Nathalie Djurberg skapar var sitt universum av skönhet, smärta och frågor om den mänskliga naturen. I deras sinnliga förhållningssätt finns flera beröringspunkter men också betydelsefulla skillnader.

Att känna glädje, och inte skuld. Att njuta av att vara en människa med hungrig blick, mjuka fötter och nyfiken tunga. Pipilotti Rist har smakat på världen med sitt konstnärskap. Nu visar Hayward Gallery i London en retrospektiv om tre decennier och ett tjugotal videoinstallationer. En förtrollad trädgård av överraskningar öppnar sig. Continue reading →

Turner, Monet, Twombly, på MM


Claude Monet – Nymphéas (Näckrosor)
Recension publicerad 2011-11-15 i Sydsvenska Dagbladet.

Stämningar och känslor står i centrum när J M W Turner, Claude Monet och Cy Twombly samtalar med varandra över tre århundraden, märkligt nog på Moderna Museet istället för på närliggande Nationalmuseum. Dis, ånga, väta. Andetag och tårar. En darrning på handen, en skälvning på rösten, själens rörelser. Solnedgångar, soluppgångar och vattenspeglingar, sedda som hägringar genom extas och sorg. Alla tre intresserade sig för det ogripbara som genomsyrar varje situation. Atmosfären är min stil, sa Turner, och fyllde skissböckerna med stämningsbilder. Motivet är oviktigt för mig, det jag vill återskapa är det som finns mellan mig och motivet, menade Monet. Och Twombly uppfattade måleriet som en sammansmältning av idéer och känslor som projiceras på atmosfären. Continue reading →

Gerhard Richter, Tate Modern


Gerhard Richter, Abstract Painting 1990, CR:726, Tate. Purchased 1992 © Gerhard
Richter. Photo: Lucy Dawkins.

Recension publicerad 2011-11-12 i Göteborgs-Posten.
Gerhard Richter är firad som måleriets fanbärare i efterkrigstidens Europa. Bara i London har det under de fem senaste åren visats tre stora utställningar med honom. På Serpentine Gallery och National Portrait Gallery fokuserades enskilda teman i hans måleri. Nu satsar Tate Modern på en stor retrospektiv som sammanfaller med konstnärens 80-årsdag.

Richter är känd för sina många, dramatiskt olika stilar. Svartvit politisk fotorealism, abstrakta färgskrik eller stumma monokromer får sällskap av disiga landskap, överjordiska familjemedlemmar och kitschflörtande vanitasstilleben. Continue reading →

Helvete, Liljevalchs konsthall


Glenn Brown – Ornamental Despair
Recension publicerad 2011-11-10 i Göteborgs-Posten.

Det är en vacker vårdag, men jag har dragit för gardinerna och föreläser om konst på en högskola. Plötsligt utbrister en student ”varför måste all konst vara så mörk, så deprimerande och besatt av ondska?” Jag blir helt paff, för mig är konsten ett uttryck för mänsklighet, och i detta ingår existentiell smärta, missnöje med status quo och ett intresse för vår dionysiska sida. Att ordna en utställning med ”konstnärskap som inte väjer för mörkret”, så som det står i Liljevalchs katalog, blir därmed både lätt och svårt.
Continue reading →

CF Hill och galenskapen i konsten


Essä om galenskap i modernistisk och samtida konst, från CF Hill till Anna Odell.
Publicerad 2011-10-09 i Sydsvenska Dagbladet.

Hill, Hill, Hill, står det besvärjande med konstnärens piktur på den tjocka utställningskatalogen. Och konstpubliken kommer rusande till Waldemarsuddes stora retrospektiv. Men när han i schizofrenins våld ideligen skrev sitt namn och frågade ”Är Hill känd?” var svaret nej. Idag är både de känsliga landskapsmålningarna och de vildsinta sjukdomsteckningarna brett älskade. I Hills sjukdomskonst finns gripande skildringar av utsatthet, men eftersom hans produktion var manisk, och ibland urholkad av sjukdom, efterlämnade han en uppsjö av bilder av varierande kvalitet. Trots det omfamnas allt i hans oeuvre. Continue reading →

Göteborgs Internationella Konstbiennal


Krönika publicerad 2011-09-18 i Sydsvenska Dagbaldet.

Vernissagefest 11 september på Röda Sten i Göteborg. Plötsligt kliver konsthallens ansvariga upp och meddelar att lokalen måste utrymmas. Detta är inte ett performance, det är ett terrorhot. Fyra män, med påstådda kopplingar till terroristorganisationen Al-Shabab har gripits. Misstankar har luftats att de häktats för förberedelser till mord på Lars Vilks som förväntades vara på kalaset.

Göteborgsbiennalen kunde knappast ha fått en mer spektakulär start, som också aktualiserar dess tema: det förlorade paradiset, kaos och den nya världens ordning. Pandemonium – Art in a Time of Creativity Fever, heter utställningen och anspelar på John Miltons epos Paradise Lost. Continue reading →

Siri Derkert

Recension publicerad 2011-09-01 i Göteborgs-Posten.

”Det finns kvinnor som kallas för väckarklockor, deras lidelse är att rätta till de värsta missgreppen, på det satsar de hela sitt liv.” Så säger Siri Derkert när hon trampar runt i tunnelbanans underjord och tecknar linjerna i sin stora utsmyckning om fred, jämställdhet och hållbar miljö. Derkert vigde sitt liv för en sådan kamp men hon refererade helst till andra i sina tal och i sin konst. Continue reading →

Stig Claesson

Recension publicerad 2011-08-02 i Göteborgs-Posten.

Marie-Louise Ekman av Stig Claesson. Bilden är beskuren.

Slas, Jag minns dig nog, Kulturhuset
Allt som Stig Claesson vidrörde blev färdigt snabbt. Böcker, nittio stycken, minst en om året och ibland tre. Porträttmålningar, klara på högst en timme. Teckningar som verkar ha varit en sorts twitter, några filmprojekt i bakfickan, och alla dagstidningskrönikor som revs av före lunch. Gallringen sköttes av redaktörer och gallerister. Fritiden ägnades åt boxning, resor i Europa, torp i Västergötland och en del alkohol. Continue reading →

Lust och Last, Nationalmuseum

Recension publicerad 2011-04-26 i Göteborgs-Posten.

Passagen till den lastbara lusten på Nationalmuseum leder mellan två jätterumpor. Jacob Jordaens dramatiska 1600-talsmålning ”Kung Kandaules av Lydien visar sin gemål för Gyges” och Gisela Schinks monumentala fotocollage ”Vem vore jag om jag inte försökte”. Vår tids porrigt stylade tjej exponerar skinkorna när hon klättrar uppför en bokhylla. Hon vill både ha kroppens och bildningens väg. Barockens dallrande skönhet kurtiserar betraktaren med både bakdel och en blick över axeln, samtidigt som två män tittar på henne i smyg. Continue reading →

Konstnärlig forskning

Rundabordsamtal publicerad i Konstnären nr 1, 2011.
Moderator: Magdalena Dziurlikowska. Deltagare: Magnus Bärtås, Nina Bondeson, Tina Carlsson, Mikael Nanfeldt.

MD: Konstnärlig forskning har blivit ett begrepp under det senaste decenniet. Alla svenska konsthögskolor har forskarplatser och allt fler konstnärer doktorerar i konst. Varför behöver konsten den konstnärliga forskningen? Continue reading →

Monika Marklinger

Intervju publicerad i Konstperspektiv nr 2, 2011.

Färg, form, figuration och något mer, något som vanligtvis inte finns med när måleriet flödar och installationerna växer. Det är texten. Monika Marklinger står ut i den svenska konstvärlden genom att foga samman färgstarka målningar med slagkraftiga ord. Hennes berättelser, stridsrop och citat kommer från många olika kulturer. Hon är intresserad av globalisering och har ofta arbetat på resa. Nyligen hemkommen från New York och precis frisk från magsjuka tar hon emot i arbetsrummet hemma i Hägersten. Ateljén är för stökig, menar hon, så vi sitter vid redigeringsbordet. Datorparken surrar dovt, barnens leksaker glänser i hyllan, målningarna och orden flyter förbi på skärmarna framför oss. Continue reading →

Sven-Harrys konstmuseum

Recension publicerad 2011-05-09 i Göteborgs-Posten.
Bild: Lars Pehrson / SvD / SCANPIX

Må täckelsen falla. Och där stod det. Guldglänsande. Sven-Harrys konstmuseum vid Vasaparken i Stockholm är en kraftfull manifestation där oegennytta och självhävdelse strålar samman. Byggmästaren Sven-Harry Karlsson har ägnat hela sitt långa liv åt hus och konst. Han grundade byggföretaget Folkhem 1968 och har under de senaste trettio åren samlat verk av svenska konstnärer. Yrkeskunnandet å ena sidan och privatintresset å den andra får nu ett gemensamt utlopp i ett livsverk, hans eget konsthus. Continue reading →

Investigations of a Dog, Magasin 3

Recension publicerad 2011-03-30 i Göteborgs-Posten.

En hund undrar varför alla andra hundar inte ställer sig de stora existentiella frågorna. Det är från en novell av Franz Kafka som Magasin 3 lånat sin utställningstitel. Ambitionen verkar vara att skapa ett politiskt och samhällstillvänt inlägg. Till sin hjälp har man tagit in idel rashundar: internationella konstnärer vars verk ingår i FACE – Foundation of Arts for a Contemporary Europe. Föreningen består av fem konsthallar, bland andra Magasin 3, som lånar varandra sina stoltheter. Continue reading →

Gardar Eide Einarsson

Recension publicerad 2011-03-05 i Göteborgs-Posten.

Power Has a Fragrance, Bonniers konsthall
Med revolutionen i Mellanöstern i ständigt fokus är det lätt att greppa utställningsidén på Bonniers konsthall. Där är stadsrummet också en plats för strid. Men inga kravaller syns till, inga explosioner eller skrik hörs. Gardar Eide Einarsson är inte intresserad av det larmande kaoset, utan av skelettet. Inbäddat i varje blodvarmt tumult finns en ordning som regisserar våra tankar och steg, som mönstret av varningsskyltar, tags och övervakningskameror. Det är dessa visuella spår Einarsson plockar upp, makten och våldet avklätt sin action och med den underliggande strukturen blottad. Continue reading →

Zon Moderna

Krönika publicerad i MM-Bulletinen nr 1, 2011.

De kommer från fyra gymnasieskolor, de är florister, samhällsvetare, it- och musikelever. Tretton ungdomar som ska träffas femton gånger och göra en utställning på Moderna Museet. Jag är deras lärare, eller konstnärliga ledare, en handledare och en medmänniska i konst. Continue reading →

Åsa Schedin

Utställningstext till avgångsutställning på Galleri Mejan.

Djupt inne i spegeln finns du utanför dig själv. När du tittar dig i spegeln finns du på en till plats i rummet. Plötsligt blir verkligheten två. Jaget flyter ut i dubbelheten. Du blir upplöst mellan hägring och påtaglighet. Ur denna svävande känsla tar Åsa Schedin fram bilder, spegelvänder och förtydligar. En bild vecklar ut sig i föränderlighet. Continue reading →

Jessica Granberg

Katalogtext, samtal med konstnären, våren 2011.

Färgerna och motivet
Du har en vild färgskala i dina målningar. Det är det första som slår mig. Primärfärger och komplementfärger. Varför målar du med så starka och obrutna kulörer?

– Jag är rätt lågmäld som person och tar inte för mig. Målningarna tar däremot plats och är galna. Det handlar om att komma åt en kraft och ett uttryck, och jag vill ha roligt. Continue reading →