{"id":3644,"date":"2017-02-21T10:40:24","date_gmt":"2017-02-21T10:40:24","guid":{"rendered":"http:\/\/dziurlikowska.se\/?p=3644"},"modified":"2017-02-21T10:40:24","modified_gmt":"2017-02-21T10:40:24","slug":"marina-abramovic-moderna-museet","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/dziurlikowska.se\/?p=3644","title":{"rendered":"Marina Abramovic, Moderna Museet"},"content":{"rendered":"<p><a href=\"http:\/\/dziurlikowska.se\/wp-content\/uploads\/2017\/02\/Marina-Abramovic.jpg\"><img loading=\"lazy\" class=\"alignnone size-full wp-image-3645\" src=\"http:\/\/dziurlikowska.se\/wp-content\/uploads\/2017\/02\/Marina-Abramovic.jpg\" alt=\"Marina Abramovic\" width=\"1200\" height=\"720\" srcset=\"https:\/\/dziurlikowska.se\/wp-content\/uploads\/2017\/02\/Marina-Abramovic.jpg 1200w, https:\/\/dziurlikowska.se\/wp-content\/uploads\/2017\/02\/Marina-Abramovic-300x180.jpg 300w, https:\/\/dziurlikowska.se\/wp-content\/uploads\/2017\/02\/Marina-Abramovic-1024x614.jpg 1024w, https:\/\/dziurlikowska.se\/wp-content\/uploads\/2017\/02\/Marina-Abramovic-500x300.jpg 500w\" sizes=\"(max-width: 1200px) 100vw, 1200px\" \/><\/a>Marina Abramovic, The Cleaner, Moderna Museet, 18 feb \u2013 21 maj, 2017.<br \/>\nRecension publicerad 2017-02-19 i Sydsvenska Dagbladet.<\/p>\n<p><em>The cleaner<\/em>, reng\u00f6raren, frig\u00f6raren. En konstn\u00e4rlig praktik \u00e4r ett personligt iordningst\u00e4llande, och Marina Abramovi\u0107 st\u00e4dar mer \u00e4n de flesta. Flera verk kretsar kring reng\u00f6ring och hennes essens \u00e4r att skala av och n\u00e5 k\u00e4rnan. No bullshit. Hon \u00e4r d\u00f6dsallvarlig, glasklar, humoristisk \u2013 och intensiv som ett vattenfall p\u00e5 pressvisningen. I femtio \u00e5r har hon t\u00e4njt p\u00e5 vad som \u00e4r fysiskt och psykiskt m\u00f6jligt. Drivit sig sj\u00e4lv, publiken eller deltagarna till bristningsgr\u00e4nsen och inh\u00e4mtat kunskap bortom det vi kallar verklighet.<!--more--><\/p>\n<p>I foaj\u00e9n st\u00e5r ett l\u00e5ngbord med vitt ris och svarta linser innan man tr\u00e4der in p\u00e5 utst\u00e4llningen. Sortera och r\u00e4kna i tre timmar, s\u00e4ger Marina Abramovi\u0107, bli arg, hata mig, g\u00e5 in i ett annat stadium av medvetande, sen kommer ni att f\u00f6rst\u00e5 allt! I det f\u00f6rsta rummet m\u00f6ts man av bilder av publiken fr\u00e5n Serpentine Gallery i London 2014, och verket <em>512 Hours.<\/em> Stora videoprojektioner visar hur bes\u00f6karna bj\u00f6ds in i tystnad och till \u00f6vningar som att betrakta en vit v\u00e4gg eller l\u00e4gga sig ner. S\u00e5 f\u00f6ljer en dokumentation av <em>The artist is present <\/em>2010 p\u00e5 MoMa i New York. I tre m\u00e5nader satt Abramovi\u0107 absolut stilla p\u00e5 en stol och den som ville kunde s\u00e4tta sig mitt emot och se henne i \u00f6gonen. M\u00e5nga gr\u00e4t. En del tycker att jag var modigare f\u00f6rr n\u00e4r jag skar mig och att jag nu tystnat, s\u00e4ger hon, men att sk\u00e4ra sig \u00e4r ingenting mot att sitta stilla i m\u00e5nader. Det transformerar en i grunden.<\/p>\n<p>Filmen <em>The Space In Between<\/em>, som kommer att visas p\u00e5 dokument\u00e4rfilmfestivalen Tempo i mars, f\u00f6ljer Marina Abramovi\u0107 p\u00e5 en resa i Brasilien genom kristallterapier, shamanism och religi\u00f6sa \u00e5kallelser. <em>Transitory objects<\/em> som visas p\u00e5 utst\u00e4llningen \u00e4r f\u00f6rem\u00e5l som bryter str\u00f6mmen av performance, det \u00e4r bland annat skor av ametist och st\u00e4dredskap med kristallborst. Ett kabinett p\u00e5 utst\u00e4llningen \u00e4r till\u00e4gnat Balkan, verk som utg\u00e5r fr\u00e5n uppv\u00e4xten i en kommunistisk regim, ur\u00e5ldriga fruktbarhetsriter och v\u00e4pnade konflikter. Starkast av dessa \u00e4r <em>Balkan Baroque<\/em> som framf\u00f6rdes p\u00e5 Venedigbiennalen 1997. I drygt fyra dagar satt hon i ett m\u00f6rkt rum p\u00e5 en h\u00f6g av blodiga ben och f\u00f6rs\u00f6kte skrubba dem rena. Stanken var outh\u00e4rdlig, men kriget p\u00e5 Balkan var \u00e4n vidrigare. Benknotorna p\u00e5 Moderna luktar fortfarande kr\u00e4kreflexstarkt och krigen runt om i v\u00e4rlden forts\u00e4tter.<\/p>\n<p>N\u00e5gra \u00e4ldre performance s\u00e4tts upp h\u00e4r p\u00e5 nytt, bland andra <em>Art Must Be Beautiful, Artist Must Be Beautiful<\/em> 1975 d\u00e4r en kvinna v\u00e5ldsamt borstar sitt h\u00e5r och ansikte. I den n\u00e4rbel\u00e4gna avkristnade Skeppsholmskyrkan f\u00f6rbereds en helt ny performance med sjungande k\u00f6rer som uppf\u00f6rs under kommande vecka.\u00a0Utst\u00e4llningens bakre rum \u00e4gnas \u00e5t Marina Abramovi\u0107s tidigare verk liksom livet och samarbetet med Ulay, en tvillingsj\u00e4l och hennes like i extrem uth\u00e5llighet. I tolv \u00e5r f\u00f6rde de en nomadisk tillvaro och skapade performanceverk om relationer och tillit. Svartvita dokumentationer kl\u00e4r v\u00e4ggarna, de ger varandra \u00f6rfilar tills n\u00e5gon slutar eller h\u00e5ller en sp\u00e4nd b\u00e5ge tillsammans, pilen riktad rakt mot konstn\u00e4rens hj\u00e4rta. Mitt i rummet st\u00e5r folkabussen som de bodde i under fem \u00e5r. <em>The Lovers<\/em> fr\u00e5n 1988 \u00e4r deras storslagna slutpunkt. I nittio dagar gick de fr\u00e5n varsin \u00e4nde av Kinesiska muren, m\u00f6ttes p\u00e5 mitten och tog avsked.<\/p>\n<p>Den unga Marina Abramovi\u0107s performanceverk \u00e5terges med fotoserier och objekt. Som i scenen d\u00e4r tjugo knivar ligger framf\u00f6r henne och hon b\u00f6rjar hugga sig sj\u00e4lv s\u00e5 snabbt hon kan mellan fingrarna. Eller d\u00e5 hon l\u00e4gger sig mitt i en brinnande kommunistisk stj\u00e4rna och f\u00f6rlorar medvetandet p\u00e5 grund av syrebrist. I <em>Rhythm 0<\/em> fr\u00e5n 1974 fick publiken g\u00f6ra vad den ville med henne med hj\u00e4lp av sjuttiotv\u00e5 objekt f\u00f6r sm\u00e4rta och njutning. Misshandeln stegrades i sex timmar. N\u00e4r hon halvnaken och bl\u00f6dande kom emot dem flydde de fr\u00e5n henne. Slutligen, i Moderna museets stora genomg\u00e5ng och presentation av ett av samtidens mer betydande konstn\u00e4rskap, visas m\u00e5lningar fr\u00e5n konstskoletiden. Hennes r\u00f6st, n\u00e4r hon l\u00e4ser sitt konstn\u00e4rsmanifest, ledsagar bes\u00f6karna ut till museets samlingar d\u00e4r de kan s\u00e4tta sig i Abramovi\u0107s kristallutsmyckade stol och betrakta en Hilma af Klint-m\u00e5lning.<\/p>\n<p>Marina Abramovi\u0107 \u00e4r obekv\u00e4m. Stringent, flummig, farlig, behaglig. Hon vill drilla sina elever, publiken och deltagarna p\u00e5 tv\u00e4rs mot v\u00e4sterl\u00e4ndsk kultur. Hon tar ovanligt m\u00e5nga risker, kroppsligt och sj\u00e4lsligt, men ocks\u00e5 konstn\u00e4rligt, genom att \u00f6ppna upp f\u00f6r andlighet, arbeta med dramatiskt h\u00f6gsp\u00e4nd gestaltning och genom att g\u00f6ra stora projekt d\u00e4r utg\u00e5ngen \u00e4r ytterst oviss. Hennes konstn\u00e4rliga stil \u00e4r en globalt utstr\u00e4ckt, tusen\u00e5rsdjup blandning av ritualer, samtidskonst, martyrlegender, meditation och egen symbolik. Hon karakteriserar performance som teaterns motsats, allt \u00e4r \u00e4kta och orepeterat. Det handlar om ett energiutbyte och om att vara n\u00e4rvarande h\u00e4r och nu. De flesta \u00e4r r\u00e4dda f\u00f6r sm\u00e4rta, sorg, ensamhet, d\u00f6d. F\u00f6rst iscens\u00e4tter hon r\u00e4dslan. Sen frig\u00f6r hon sig fr\u00e5n den. Alla kan frig\u00f6ra sig.<\/p>\n<p><em>Magdalena Dziurlikowska<\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Marina Abramovic, The Cleaner, Moderna Museet, 18 feb \u2013 21 maj, 2017. Recension publicerad 2017-02-19 i Sydsvenska Dagbladet. The cleaner, reng\u00f6raren, frig\u00f6raren. En konstn\u00e4rlig praktik \u00e4r ett personligt iordningst\u00e4llande, och Marina Abramovi\u0107 st\u00e4dar mer \u00e4n de flesta. Flera verk kretsar &hellip; <a href=\"https:\/\/dziurlikowska.se\/?p=3644\">Continue reading <span class=\"meta-nav\">&rarr;<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[8],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/dziurlikowska.se\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3644"}],"collection":[{"href":"https:\/\/dziurlikowska.se\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/dziurlikowska.se\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/dziurlikowska.se\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/dziurlikowska.se\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=3644"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/dziurlikowska.se\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3644\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3646,"href":"https:\/\/dziurlikowska.se\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3644\/revisions\/3646"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/dziurlikowska.se\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=3644"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/dziurlikowska.se\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=3644"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/dziurlikowska.se\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=3644"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}