{"id":3478,"date":"2015-02-23T18:08:23","date_gmt":"2015-02-23T18:08:23","guid":{"rendered":"http:\/\/dziurlikowska.se\/?p=3478"},"modified":"2015-02-23T18:08:23","modified_gmt":"2015-02-23T18:08:23","slug":"louise-bourgeois","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/dziurlikowska.se\/?p=3478","title":{"rendered":"Louise Bourgeois"},"content":{"rendered":"<p><a href=\"http:\/\/dziurlikowska.se\/wp-content\/uploads\/2015\/02\/Bourgeois-komposit-liten.jpg\"><img loading=\"lazy\" class=\"alignnone size-full wp-image-3480\" title=\"Bourgeois komposit liten\" src=\"http:\/\/dziurlikowska.se\/wp-content\/uploads\/2015\/02\/Bourgeois-komposit-liten.jpg\" alt=\"\" width=\"992\" height=\"624\" srcset=\"https:\/\/dziurlikowska.se\/wp-content\/uploads\/2015\/02\/Bourgeois-komposit-liten.jpg 992w, https:\/\/dziurlikowska.se\/wp-content\/uploads\/2015\/02\/Bourgeois-komposit-liten-300x188.jpg 300w, https:\/\/dziurlikowska.se\/wp-content\/uploads\/2015\/02\/Bourgeois-komposit-liten-476x300.jpg 476w\" sizes=\"(max-width: 992px) 100vw, 992px\" \/><\/a>Louise Bourgeois, I Have Been to Hell and Back, Moderna Museet, 14 feb\u201317 maj 2015.<br \/>\nRecension publicerad 2015-02-19 i G\u00f6teborgs-Posten.<\/p>\n<p>\u00c4lskad och ansedd. Louise Bourgeois konstn\u00e4rskap skriver sig sj\u00e4lvklart in i konsthistorien och i m\u00e5ngas hj\u00e4rtan. Varf\u00f6r? \u00c4r det f\u00f6r att hon med sitt l\u00e5nga, produktiva liv visar p\u00e5 ett hopp? F\u00f6r att hon \u00e4r stark och sk\u00f6r samtidigt och anv\u00e4nde konsten f\u00f6r att \u00f6verleva? \u00c4r det f\u00f6r det okuvliga uttrycket i ansiktet, i skulpturerna och i texterna hon skrev. Hon broderar p\u00e5 en n\u00e4sduk: I have been to hell and back. And let me tell you, it was wonderful.<!--more--><\/p>\n<p>Bourgeois arbetade konstn\u00e4rligt hela livet, och slog igenom internationellt n\u00e4r hon var sjuttioett \u00e5r gammal. Sedan skapade hon konst i ytterligare trettio \u00e5r. H\u00e4lften av verken p\u00e5 Moderna Museet \u00e4r fr\u00e5n \u00e5ren efter sekelskiftet, d\u00e5 hon var \u00f6ver \u00e5ttio \u00e5r. Hon \u00e4r mest k\u00e4nd f\u00f6r sin stora spindelskulptur <em>Maman<\/em>. Spindeln var f\u00f6r Bourgeois ett mycket positivt djur som hon associerade med sin mor, en restaurat\u00f6r av bildv\u00e4var. Spindlar \u00e4r intelligenta, visar inga k\u00e4nslor och har nerver av st\u00e5l, och s\u00e5dan var min mor, s\u00e4ger Bourgeois. Men spindeln \u00e4r ocks\u00e5 en bild av konstn\u00e4ren som skapar ur sitt inre och spinner en ny verklighet. Den nio meter h\u00f6ga bronsspindeln som visats v\u00e4rlden runt fraktades till Stockholm i en \u00f6ppen container \u00f6ver havet och st\u00e5r nu utanf\u00f6r Modernas port.<\/p>\n<p>Inne i museet \u00f6ppnar sig ett n\u00e4t av rum, det ena syns genom det andra, sk\u00e4rvor och prismor av rumsligheter fyllda av skulpturer, teckningar och m\u00e5leri. Bourgeois livsverk har delats upp i nio kamrar, <em>Flicka p\u00e5 rymmen<\/em> \u00e4r den f\u00f6rsta. En tecknad sv\u00e4vande flicka \u00e5tf\u00f6ljs av bilder p\u00e5 kvinnokroppar d\u00e4r ett hus invaderat huvudet, och blivit en mur f\u00f6r ansiktet. N\u00e4r Bourgeois gifte sig med konsthistorikern Robert Goldwater flyttade hon fr\u00e5n Paris till New York. Hon blev maka och mor till tre barn i en milj\u00f6 d\u00e4r hon inte trivdes och inte kunde spr\u00e5ket. Som konstn\u00e4r till\u00e4t hon sig att uttrycka sv\u00e5righeterna i detta, och hon antecknar: \u201dMan kan st\u00e5 ut med vad som helst om man skriver ner det.\u201d N\u00e4sta rum b\u00e4r titeln <em>Ensamhet<\/em> och befolkas av totemliknade vita tr\u00e4figurer som Bourgeois gjorde p\u00e5 40- och 50-talet och kallade f\u00f6r personager. En av dessa \u00e4r <em>Woman with packages<\/em> och Bourgeois f\u00f6rklarar: \u201dEn kvinna som b\u00e4r paket \u00e4r ansvarig f\u00f6r vad hon b\u00e4r och de \u00e4r mycket \u00f6mt\u00e5liga och hon \u00e4r totalt ansvarig. Ja, det \u00e4r en fruktan f\u00f6r att inte vara en god mor.\u201d Verket <em>Love<\/em> \u00e4r en ranglig stapel av r\u00f6da kuddar med den tyngsta \u00f6verst.<\/p>\n<p>I kammaren <em>Trauma<\/em> spricker k\u00e4nslorna upp i aggression. P\u00e5 en metallst\u00e4llning h\u00e4nger benknotor och p\u00e5 dem Bourgeois sidenunderkjolar. I barndomshemmet fanns en s\u00f6mmerska vars enda uppgift var att sy och laga familjens underkl\u00e4der. Skulpturen C<em>ouple<\/em> \u00e4r tv\u00e5 huvudl\u00f6sa kroppar som syftar p\u00e5 hennes fars tio\u00e5riga v\u00e4nsteraff\u00e4r med den andra hj\u00e4lpredan, barnens privatl\u00e4rare. Efter faderns d\u00f6d gick<\/p>\n<p>Bourgeois i psykoanalys i trettio \u00e5r. <em>Spirande<\/em> <em>Janus <\/em>\u00e4r en h\u00e4ngande bronsskulptur av tv\u00e5 penisar som pekar \u00e5t varsitt h\u00e5ll, mot det f\u00f6rflutna och mot framtiden. Rummet <em>Br\u00e4cklighet<\/em>, ett bl\u00e5tt sk\u00e5p proppfullt med glasflaskor, en bl\u00e5 m\u00e5lning med sten\u00f6ken mot horisonten, en bl\u00e5 kvinnokropp med pilar som anspelar p\u00e5 den helige Sebastians martyrium. Den h\u00e4r kvinnliga \u00f6nskan att behaga, s\u00e4ger hon i en dokument\u00e4r som SVT s\u00e4nder, den \u00f6nskan \u00e4r en pl\u00e5ga. Hur ska du kunna vara dig sj\u00e4lv och samtidigt behaga?<\/p>\n<p><em>Naturstudier<\/em> stoltserar med <em>Topiary<\/em>, ur en m\u00f6rk och oformlig tr\u00e4drot v\u00e4xer en sirlig rosa kvinnoblomma upp. Topiary \u00e4r konsten att f\u00f6rb\u00e4ttra naturen och kanske handlar verket om sublimering. <em>Evig r\u00f6relse<\/em> \u00e4r ett vibrerade rum, t\u00e4tt av m\u00e5lningssviten <em>I det o\u00e4ndliga <\/em>d\u00e4r blodsband greppar om varandra, och skulpturen <em>Arch of Hysteria, en<\/em> gyllene h\u00e4ngande kropp i brygga. Bourgeois: \u201dDen r\u00f6da tr\u00e5den l\u00f6per gungande till o\u00e4ndlighet den ska aldrig avbrytas, \u00f6verges eller klippas av. Det finns en evig tr\u00e5d och det \u00e4r du.\u201d<\/p>\n<p>Det m\u00f6rka avsnittet <em>Relationer<\/em> \u00e4r samlad \u00e5tr\u00e5 och sm\u00e4rta. Lappade och k\u00f6ttiga tygskulpturer av m\u00e4nniskor. <em>Together<\/em> \u00e4r tv\u00e5 huvuden utan \u00f6ron eller \u00f6gon, de n\u00e5r varandra endast med utstr\u00e4ckta tungor. I rummet <em>Ta och ge <\/em>\u00e5terfinns en serie med r\u00f6da h\u00e4nder som str\u00e4cks mot varandra, <em>10 am Is When You Come to Me<\/em>. Det handlar om samarbetet med assistenten Jerry som i trettio \u00e5r kom till henne tio p\u00e5 morgonen, alla dagar utom s\u00f6ndagar. <em>Balans<\/em> \u00e4r utst\u00e4llningens sista del som g\u00e5r i bl\u00e5tt, en f\u00e4rg f\u00f6r fred, meditation och flykt. I m\u00e5lningen <em>Blue Is the Color of Your Eyes<\/em> formas himlen till tv\u00e5 br\u00f6st och jorden d\u00e4runder till tre. En skapelseber\u00e4ttelse av evigt givande.<\/p>\n<p>Bourgeois menade att det finns mycket som utmanar intellektet men inte leder till n\u00e5gon erfarenhet. Endast erfarenheten med all sin sm\u00e4rta intresserade henne. Det \u00e4r det hennes livsverk handlar om och det \u00e4r d\u00e4rf\u00f6r hon \u00e4r \u00e4lskad. Hennes konstn\u00e4rskap \u00e4r livsviktigt, f\u00f6r l\u00e5ngt fler \u00e4n henne sj\u00e4lv. Moderna Museets stora retrospektiv speglar, f\u00f6rklarar och f\u00f6rh\u00f6jer sk\u00f6nheten i det.<\/p>\n<p><em>Magdalena Dziurlikowska<\/em><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Louise Bourgeois, I Have Been to Hell and Back, Moderna Museet, 14 feb\u201317 maj 2015. Recension publicerad 2015-02-19 i G\u00f6teborgs-Posten. \u00c4lskad och ansedd. Louise Bourgeois konstn\u00e4rskap skriver sig sj\u00e4lvklart in i konsthistorien och i m\u00e5ngas hj\u00e4rtan. Varf\u00f6r? \u00c4r det f\u00f6r &hellip; <a href=\"https:\/\/dziurlikowska.se\/?p=3478\">Continue reading <span class=\"meta-nav\">&rarr;<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[8],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/dziurlikowska.se\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3478"}],"collection":[{"href":"https:\/\/dziurlikowska.se\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/dziurlikowska.se\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/dziurlikowska.se\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/dziurlikowska.se\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=3478"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/dziurlikowska.se\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3478\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3481,"href":"https:\/\/dziurlikowska.se\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3478\/revisions\/3481"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/dziurlikowska.se\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=3478"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/dziurlikowska.se\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=3478"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/dziurlikowska.se\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=3478"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}